去年年底，抖音视频风行起了一种新的玩儿法，在乡土生活内容的视频上加Supreme LOGO的水印，土味视频瞬间显得潮了一起。这些视频不免有些嘲讽之味，不过事实上，作为潮牌界大哥的Supreme显然也有这样让万物均潮的神力。在Supreme 发布的16 秋冬系列中，一块具有Supreme LOGO的板砖预售一分钟内之后告罄。而这块除了有Supreme LOGO没其他任何特别之处的板砖售价约三十美金。不仅Supreme，许多潮牌都享有这样让人几近中毒的展现出。为了卖中意潮牌款式，分列上几个小时的队，或者溢价几倍甚至数十倍应从，对于潮人来说也是甘之如饴。那么，潮牌如此神力背后到底有哪些门道呢？潮牌不可或缺毒素：腔调、原创、小众没有人总有一天十七岁，但是总有一天有人十七岁。因此，在这个总有一天不补年轻人的世界，做到年轻人的做生意再行明智不过，潮牌就稳稳地踩准了这一节奏。存活在有所不同年代的年轻人具有有所不同的经历和文化背景，但他们总有一天都有一个共同之处就是找寻自我，作为亚文化密切相关的潮牌就沦为了年轻人群找寻身份尊重的一种符号和标志。从或许上，潮牌享有了更加多的社交属性，沦为了年轻人传达态度的载体。正因有了这样的特殊使命，潮牌特色独特，辨识度低，总结一起，一般来说不具备原创、小众和腔调这几大特点，而这些特点也在相当大程度上沦为了众青年中毒的原因。在消费升级的大背景下，年轻人的消费理念早已由物质性消费向精神性消费改变，年长的新兴消费者更为重视品牌所代表的文化和身份象征物。

对于这一点，潮牌堪称上方年轻人的下怀。潮牌源于美国街头文化，明确到每一个潮牌，他们各自具有明确的品牌定位和文化意义，这样的背景使他们以求维持各自特有的腔调。就拿目前潮牌界一哥Supreme来说，Supreme源于街头文化和滑板运动，从1994年在曼哈顿的Lafayette街区正式成立第一家店开始，Supreme的创始人James Jebbia就仍然坚决着随性权利的街头滑板风格。其他的还有融合日本原宿街头文化的Bape；坚决解构主义的off-white等等。这些潮牌无论从纵向的单品公布，还是横向的时间进程，都抱住地环绕着各自的文化核心去设计和发展，维持自身调性的平稳，更加确保了自身的文化需要对粉丝展开持续性渗入。有人总结，顶级潮牌的最低境界就是不是我去顺应你们，而是你们来追赶我。原创是潮牌安身立命之本，是潮牌区别于大众品牌，也是潮牌之间互相区分的最重要因素。潮牌都有自己的设计，张扬设计师的独有思想品格、风格和生活态度。而这样的原创传达也预见针对小众人群。Supreme的创始人詹姆斯再三在专访中回应，他的初心就是要给滑板少年设计不易穿着、酷炫、衣装，又作工好的衣服，滑板和服饰上的文化标签是只有他们圈内人才不懂的。只有圈内人才不懂的则一语道破了潮牌的气质所在。这种或可以称作高冷的气质在出售潮牌时就可以显著感受到，据大多数流连国外卖手店或潮牌店的人体现，由于不补客源，保安和销售的服务都十分低冻。甚至是潮牌的官网也是如此。比如，Supreme的网站，没call to action，没产品图片，没搜寻功能，更加没SEO（搜索引擎优化）这些东西，这些都几乎违反了一个电商网站的基本特征，直截了当地说道一点儿都很差用。但结果表明，这些都可用潮人对其的憧憬，甚至还唤起了潮人排队朝圣和买买卖的热情。总之，这些植根于于一定文化基础并不与大众文化有为，对于渴望自我传达的年轻人来说毫无疑问是一种可怕欲望。饥饿营销的强势反攻上述的一些特点只是基于潮牌的产品本身而言，而潮牌的淋漓尽致营销才是最后将还包括Supreme在内的一众王者潮牌推上神坛的意味著动力。在潮牌众多营销手段中饥饿营销的展现出尤为引人注目。首先，潮牌一般来说以限时、限量、限地的三限原作来所致粉丝的反感好奇心。以Supreme为事例，新产品只不会在周四（日本是周六）相同时间发售；所有产品不能通过官网预计，或实体店排队出售，没经销商；所有产品都是限量，一次错失总有一天买（少数基础款重制除外）。对于粉丝来说，每一件Supreme都是一件珍藏品。当刚须要的东西变成收藏品的时候，费伊了粉丝更加反感的占有欲。对于粉丝来说，这样的潮牌大自然执着多多益善。这也就不难理解为什么Supreme和许多潮牌都需要引发排长队和溢价十几倍的现象再次发生了。趁此机会充份想起粉丝的好奇心，接着潮牌就不会通过与潮流媒体的合作推展来一点一点符合粉丝的好奇心，维持和粉丝的高黏度。在笔者显然，这正是中国战术思想里的诱敌深入。一般来说来讲，潮流媒体不会设置关于潮牌的话题，这些话题继而不会在潮流圈大大被传播和烘烤。HypeBeast在某年内公布了113篇与Supreme有关的文章，一共带给高达20万次社交媒体的发送量，潮流媒体对于潮牌的助力可见一斑。除了潮流媒体，潮牌还有十分最重要的传播渠道就是自媒体平台，比如潮流时尚品牌的兵家必争之地Instagram，以及Twitter、Facebook等。潮牌在这些平台上启动时还包括Lookbook图片和公开信活动等内容，再加KOL的协助，以及其他合作品牌的背书，某种程度不会引起大量注目。潮牌正是利用这样的饥饿营销，加之媒介的助力，让潮牌的毒素在粉丝当中加快蔓延到、深度渗入。

再配上KOL带上货、公开信跨界的虎翼如果说病毒营销成就了潮牌的江湖地位，那KOL带货和跨界公开信的营销则毫无疑问让潮牌如虎添翼。在大众传媒和粉丝经济的双重护持下，KOL的品牌自由选择不会让粉丝群体大力买单和主动传播，使潮牌的影响力被无限不断扩大。Lady Gaga、坎耶维斯特、凯特摩丝等等无数明星就曾身体力行地让那个红色的Logo的热度可怕激增。最初，潮牌与KOL的联系是无意间的，但是，在潮牌找到KOL强劲的带货能力之后，这种关系就从被动显得主动了，潮牌甚至不会为此创建一套详尽的合作流程：潮牌不会自由选择通过赞助商有合作意向的KOL的事业，比如演唱会等，来修整和KOL的信任，为合作背书；而且潮牌的一些活动都会尽可能让合作的KOL参予；KOL不会在网络或者现实的场合中安利一波合作的潮牌，如果选对KOL，潮牌的曝光度势必会上涨。以上的合作看起来十分商业化，但是对于潮牌来说与KOL的合作还是与其它品牌的商业合作有相当大的区别，潮牌在自由选择KOL的时候也不会维持自己品牌理念的沿袭。其中，尤为核心的就是潮牌不会将现实的价值观和文化展出给KOL，只有KOL在确实接纳潮牌的文化的时候，才需要更佳地向粉丝传送品牌的价值观和文化，也才能确实地引导一种潮流品味或者生活方式。除了KOL带上货，潮牌营销另外一个最重要玩法就是品牌公开信，向来侧重植根于文化的潮牌不会通过与其他品牌的公开信加剧品牌内涵。比如有所不同品牌之间公开信，不会同时减少双方的溢价和话题度。曾多次看不上Supreme的LV，在和Supreme公开信之后，单品爆火；向来以近于简风示人的优衣库，也开始自由选择与潮牌公开信，而且一联还就停不下来了。同时，品牌跨界的范围也越来越甚广，滑板、耳机，甚至是一块砖头、一张报纸都可以被跨界。这样一来，更加多种类的潮牌单品让潮人有了更加多的自由选择，更加最重要的是出其不意的跨界需要为潮牌惹来更好的注目。小结很难想象，没潮牌这个世界的年轻人将不会丧失多少体验，又将不会丧失多少的信仰。毫无疑问，潮牌早已沦为了一代代年轻人传达态度的有力担任。而潮牌需要很好地相容文化和商业的发展形式也沦为了品牌发展史上最重要的一部分。